制作3D动漫的过程包括多个关键步骤。首先，剧本与角色设定是基础，它描绘了故事与角色形象，为整个动画提供故事框架。

接下来是建模阶段，通过从基本几何体开始，如立方体、圆柱等，进行拉伸、截面、旋转等操作，构建出模型。模型设计需简洁高效，避免冗余的点线面，以确保后续的材质和渲染过程流畅。

绑定与蒙皮是角色模型制作的重要环节，这涉及到建立骨骼、蒙皮、刷权重和曲线控制器。通过这些步骤，角色模型能够实现动作的灵活转换。

动画阶段是作品的灵魂，依据前期的音效与分镜，调整角色口型、动作与表情，使角色生动。动画的精细设计与执行，能鲜明地表现人物性格。

材质、灯光与渲染是动画制作中不可或缺的组成部分。通过调整材质的物理属性与光线效果，实现逼真的画面效果。同时，通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等，创造生动的光影气氛。

合成阶段至关重要，它将渲染后的各个层面整合在一起，优化光与材质的细节，将背景和特殊效果融入画面，使整个动画视觉效果更加统一与和谐。

剪辑阶段则将各个精心制作的镜头拼接起来，通过整体调整色调、配音、配乐，添加片头、字幕与职员名单，形成完整的动画作品。